26 - Brian Wilson "Smile" (2004)










































M comme magique : pourtant auteur de l'un des albums les plus décevants de l'année, -M- nous a gratifié, pour son dernier soir à La Cigale, d'un show une fois de plus ébouriffant. Malgré une réputation de performer qui n'est plus à faire, il y avait de quoi être sceptique à l'écoute de Mister Mystère. Avec ce nouveau disque mou du genoux, on craignait que -M- ne perde de sa superbe sur scène. Nos doutes ont été balayés par un ouragan d'une force inattendue, la transcription live de cet album bancal se révélant absolument fabuleuse.
Premier motif de satisfaction : en entrant dans la salle, on aperçoit sur le devant de la scène, juste devant le rideau rouge, 4 lettres bricolées annonçant l'alléchante première partie à venir : Gush. Découverte cet été à Rock en Seine, la sympathique fratrie a fait en quelques mois des progrès tangibles. Galvanisés par l'enjeu, les quatre parisiens ne ménagent pas leurs efforts et se mettent La Cigale dans la poche en deux coups de médiator. Il est suffisamment rare d'assister à une première partie conclue sous les hourras pour le souligner. Mis en valeur par des compositions folk-pop solides et plus complexes qu'elles n'en n'ont l'air, ils affirment un talent certain pour les harmonies vocales et signent une prestation énergique qui laisse augurer d'un album prometteur (sortie début 2010).
C'est une scène blanche immaculée qui se dévoile à nos yeux (enceintes, batterie, pieds de micro, piano,... : pas un élément ne vient remettre en cause ce parterre étincelant) avant que les musiciens de -M- ne surgissent un par un des coulisses. Cyril Atef (moitié de Bumcello), fidèle parmi les fidèles et seul survivant des tournées précédentes, reçoit un accueil particulièrement chaleureux. Sans plus attendre, ils attaquent avec "Crise", titre lancinant qu'on peut entendre sur le disque 2 de Mister Mystère. Alors que l'on se demande quand et comment leur leader va se manifester, une voix reconnaissable entre toutes s'élève d'on ne sait où. L'immense double M qui trône au fond de la scène s'illumine et laisse entrevoir en ombre chinoise des fragments d'une coiffe fort intrigante.
Passé ce préambule, place aux choses sérieuses : le gimmick vocal qui ouvre le dernier album retentit, suivi des accords de "Mister Mystère" (la chanson). La similitude avec "Mon Ego" est d'autant plus frappante que -M- reproduit exactement le même jeu de scène que sur la tournée précédente : apparaissant en ombre sur l'écran du double M, en position de guitar hero, il lance une série d'accords avant que l'écran ne se relève et laisse apparaître le chanteur, affublé d'une perruque monstrueuse.
La nouveauté, c'est cette coiffe mi-corbeau mi-queue de chat hérissée qui lui donne une dégaine pas possible. Depuis toujours partisan de l'exubérance, -M- va encore plus loin qu'auparavant tout en parvenant à conserver une classe unique (outre la coiffe, on note des lunettes psychédéliques, un costume noir à paillettes argentées, des chaussures symétriquement blanches et noires et une guitare en forme de double M conçue spécialement pour l'occasion). Tout le groupe participe à ce défilé costumé, avec une mention spéciale à Cyril Atef en perruque et à la bassiste (Elise Blanchard) qui, tout de rouge vêtue et affichant fièrement sa crête, détone dans cet univers exclusivement fait de noir et de blanc.
"Tanagra", jouée dans la foulée, fait baisser la tension avant que -M- ne se lance dans un solo dantesque dont il a le secret. Sitôt la dernière note jouée, il enlève ses lunettes, s'avance vers son public baigné de lumière, le regarde dans le blanc des yeux, fait le plein d'ondes positives et enfourche à nouveau son manche pour se lancer dans "Le Roi Des Ombres", efficace single du dernier disque. Le public connaît les paroles par cœur et reprend le refrain à tue-tête. Si bien que -M- se tait et laisse le public chanter, comme ce sera le cas à plusieurs reprises ce soir. Le titre dégage un groove absolument irrésistible : à ce stade, on sent que la soirée sera mémorable.
Classique des concerts de -M-, la version francisée et musclée du "Close To Me" de Cure fait sautiller instantanément la fosse. Vient ensuite "Ça Sonne Faux", extrait sans grand intérêt de Mister Mystère interprété dans une version rallongée. Mais est-ce la batterie militaire, la débauche d'énergie du chanteur (qui vient jouer de la guitare au beau milieu de la fosse puis vient, à la fin du morceau, fendre à coups de manche de guitare l'écran de son décor double M), le refrain scandé puis hurlé par le public à la demande du maître de cérémonie ? Toujours est-il qu'à notre grande surprise, on apprécie. Même constat pour "Hold Up", dont la version album est à proprement parler insupportable.
Sur scène, cela donne un grand n'importe quoi mis en scène avec tous les musiciens (qui endossent à tour de rôle les costumes de cambrioleurs, victimes, flics, vigiles dans un chaos le plus complet) à grand renfort de beats électro furieux. Le tout finit en slam géant dans la fosse pour au moins la moitié des interprètes. La salle applaudit à tout rompre, on acquiesce.
L'intermède permet aux roadies de remettre un peu d'ordre dans ce bazar. Tout ce beau monde revient aux affaires vêtu d'un costard blanc pour les hommes, noir pour les deux filles. Second single de Mister Mystère, "Est-Ce Que C'est Ça ?" voit -M- partager une nouvelle fois le micro avec le public sur le refrain. Friand des jeux en tous genre permettant de créer une complicité avec son public, il nous fait ici participer à un concours de cris débile mais hilarant (jusqu'à 18 à la suite). Il s'amuse ensuite avec Cyril Atef, le charrie sur son jeu de batterie. En arrière fond, une créature court sans raison valable puis vient danser sur scène. Ça n'a aucun sens, mais ça colle à l'univers fantasque du chanteur. Chez -M-, il se passe quelque chose toutes les 30 secondes, ça fourmille d'idées, ça part dans tous les sens, et c'est un régal autant pour les yeux que pour les oreilles.
Car -M- est avant tout un prodigieux guitariste doublé d'un mélodiste talentueux. "La Bonne Etoile" en est le parfait exemple. Anna, la sœur de Mathieu, délaisse pour l'occasion son piano et vient partager le chant avec son frère. Lequel nous sort un solo de blues magistral avant de laisser sa sœur partir dans des vocalises de toute beauté. Le titre se termine par un crescendo énorme qui nous laisse pantois. -M prend ensuite le temps de nous présenter son dernier jouet : sa guitare en forme de double M, qui produit des jeux de lumière sur l'écran géant en fonction de la corde jouée. Marrant. Il se lance dans l'intro de "Blackbird" des Beatles et poursuit avec "Délivre", dont les textes s'écrivent sur l'écran en temps réel.
Vient après "Je Les Adore", chantée a capella micro à la main, accompagnée ensuite par le piano puis par le groupe au complet. -M- termine couché au sol alors que Cyril Atef (coiffe de perroquet rouge vissée sur le crâne) part à la batterie dans un trip complètement barré, au bout duquel il aboutit à une samba endiablée, le tout à partir d'un simple sampler.
"Je Dis Aime" : LA chanson phare de -M- déçoit dans un premier temps. Jouée dans une version un peu faiblarde, avec une formation réduite à trois instruments, il lui manque quelque chose (le violoncelle de Vincent Segal ?). Mais notre contrariété est très vite oubliée : en moins de temps qu'il faut pour le dire, -M- redevient le superhero de la guitare que l'on connait et nous pond un solo à décorner les bœufs. On a beau le savoir, connaître les versions live par coeur, on est à chaque fois estomaqué. Il torture sa guitare pendant plusieurs minutes, prend son temps, fait durer le plaisir, s'arrête puis repart, réalise son numéro de guitare jouée avec les dents,... Bref, porté par un son de guitare magique, il nous fait la totale. Il termine la chanson seul à la 6 cordes et laisse chanter le public. S'en suit une longue et énorme ovation, que Mathieu Chedid dédie à sa grand-mère (laquelle a écrit les textes de la chanson).
On dénonce : Brigitte Fontaine, présente par intermittence dans la salle, allume une clope. Cyril Atef, lui, se retrouve torse-nu. Une habitude. Sur "Je Me Démasque", -M- se prend au mot : il enlève sa perruque et apparaît pour la première fois débarrassé de son costume d'entertainer. Autre intermède récréatif : toujours aussi content de sa guitare, il fait mumuse avec, nous montre comment elle concurrence la Wii en passant d'une octave à l'autre par un simple mouvement de manche. Autre facétie : il se lance dans un jeu interactif où différentes photos de lui s'affichent en fonction de la note jouée. Il parvient à rendre ça hilarant, manie à la perfection le second degré, prend un plaisir non feint à jouer avec un public tout acquis à sa cause et parvient à créer une proximité par des mots très simples.
Comme d'autres titres de -M- et la majorité des extraits de son dernier album, la version CD du "Complexe du Corn-Flakes" ne nous fait ni chaud ni froid. La version live servie ce soir se révèle, comme à chaque fois depuis le début du show, complètement déchaînée et d'un intensité folle. Pendant que Mathieu s'attache à un inclure un medley de "Black Or White"/"Satisfaction"/"Seven Nation Army" au milieu de la chanson, son frère Joseph (qui officie à la guitare, aux chœurs et à la batterie) débarque en caleçon, monte partout où il peut (sur la batterie, sur le piano,...) , jette dans le public son paquet de Corn-Flaxes (provoquant une pluie de céréales), puis se replie à la deuxième batterie. Cyril Atef, quant à lui, joue debout sur sa grosse caisse. Bref, c'est le bordel complet. Mais un bordel génial.
Sur "Amssétou", comme le veut la tradition, -M- fait monter des spectateurs sur scène et fait participer le public à une chorégraphie collective. Le morceau part une nouvelle fois complètement en live, Atef propulsant le tout en rythmes africains enfiévrés. Il va sans dire que le public se déhanche à tout va. Après ce nouveau moment de folie, -M- et sa bande saluent longuement. Ce dernier semble littéralement se nourrir de nos applaudissements. Il réapparaît tout seul quelques instants plus tard pour un premier rappel acoustique où les versions épurées d' "Onde Sensuelle", "La Fleur" et "Mama Sam" font des merveilles. Le groupe le rejoint pour "Machistador", toujours aussi efficace lorsqu'il s'agit de se trémousser. Le groupe se lance d'ailleurs dans une danse collective en totale synchronisation qui enthousiasme à juste titre les spectateurs. Après une splendide version de "L'Élixir" (avec Gush aux coeurs),
autrement plus convaincante que sur disque, -M- nous propose une dernière expérience de communion : prendre la main de son voisin et crier tous en même temps. Ça a l'air très bête décrit comme ça, mais le bonheur de partager est si évident chez -M- que tout ça est très naturel et procure une joie intense.
-M- revient avec son frère au piano pour un tout dernier titre, "Lettre à Tanagra". Assis sur le piano, il rend hommage à l'auteur du texte, Brigitte Fontaine, partie de la salle depuis belle lurette. Il conclut en écrivant ces mots sur l'écran géant : "t'embrasse", accompagnés d'un coeur. Il salue le public qui est debout depuis longtemps déjà, pendant que son frère termine sa mélodie au piano. Les deux frangins repartent bras dessus-dessous vers les coulisses. Rideau.
Depuis ce concert magistral, hallucinant de beauté, on considère Mister Mystère avec plus de bienveillance. -M- nous a livré une prestation exceptionnelle, comme on n'en voit trop peu. Un tel don de soi, c'est incroyable. Pour l'instant et jusqu'à nouvel ordre, c'est le meilleur concert de -M- qui nous a été donné de voir.
Setlist -M- : 01 Crise / 02 Mister Mystère / 03 Tanagra / 04 Le Roi Des Ombres / 05 Close To Me / 06 Ça Sonne Faux / 07 Hold Up / Interlude / 08 Est-Ce Que C'est Ça ? / 09 La Bonne Étoile / 10 Délivre / 11 Je Les Adore / 12 Je Dis Aime / 13 Je Me Démasque / Jam / 14 Le Complexe du Corn-Flakes / 15 Amssétou / Rappel / 16 Onde Sensuelle / 17 La Fleur / 18 Mama Sam / 19 Machistador / Rappel 2 / 20 L'Élixir / Rappel 3 / 21 Lettre à Tanagra
La dernière fois que Paul McCartney a posé ses valises à Paris, c'était en 2007, quelques mois après la sortie de Memory Almost Full, pour un concert événement à l'Olympia. Sa dernière tournée mondiale - passée par le Stade de France - remonte, elle, à 2004 ("Back In The World"). Si ce n'est Electric Arguments - disque électrique et éloigné de ses terrains pop habituels -, sorti il y a un an sous le pseudonyme de The Firemen, Sir Paul se faisait discret depuis. Mais en 2009, l'ancien Beatles revient sur le devant de la scène et apparaît sur tous les fronts : après une tournée américaine cet été suivie de la sortie ces jours-ci du live Good Evening New York City, et dans un actualité Beatlesienne extrêmement riche (les controversés Remasters, le jeu Rock Band), Paul McCartney poursuit sa tournée en Europe tout au long du mois de décembre.
C'est dans ce contexte propice que l'anglais vient répandre ce soir la bonne parole Beatlesienne à un parterre d'adorateurs parisiens. A écouter les dialogues qui se nouent dans l'impressionnante file d'attente (on a rapidement abandonné l'idée d'en chercher la fin), l'amour que lui vouent ses fans semble sans borne. Clairement, la relation qu'ils entretiennent avec leur idole relève du sacré : "Voir Paul et mourir" entendons-nous même dans le public. C'est que McCartney est le dernier : ce n'est pas Ringo qui comblera l'immense manque laissé par John, assassiné il y a maintenant presque 30 ans et George, parti il y a 8 ans déjà. Non : à défaut d'être né 40 ans plus tôt, Paul est notre dernière chance d'approcher le mythe, de toucher du doigt ce qu'ont été les Beatles. Chacune des apparitions scéniques de cette légende vivante en devient donc presque vitale, et les fidèles affluent en masse au pèlerinage.
Après deux bonnes heures d'attente, nous pénétrons enfin dans un POPB à moitié rempli. Un peu avant 21 heures, les écrans s'allument et l'on y voit défiler lentement divers témoignages des années Beatles (images, objets, vidéos,...). Un peu de nostalgie ne fait jamais de mal, sauf lorsqu'elle est accompagnée d'immondes remix electro des titres des Fab Four et de Macca, boostés par de gros beats électro qui tâchent. Passons sur cette (interminable) faute de goût qui ne calme en rien notre impatience. On a toujours du mal à se faire à l'idée que dans quelques instants, on va enfin le voir pour la première fois en vrai.
21h15 : extinction des feux. Le noir se fait complet dans la salle, ce qui provoque instantanément un rugissement d'excitation dans la foule. Des lumières bleues inondent la scène, on voit (on essaie en tout cas) du mouvement en coulisses, puis une clameur envahit l'arène : Paul apparaît, sautillant, sa basse à la main, suivi de son groupe. Ça y est : il est là, juste devant nos yeux. La situation a quelque chose d'irréel, on a un Beatles devant nous ! Jamais on n'avait été aussi près de Paul McCartney de notre vie. A peine le temps de prendre conscience de ce qui se passe que retentissent les premiers accords de "Magical Mystery Tour". Le son est énorme, la voix de Paul un peu noyée - mais cela va s'arranger par la suite. Après cette entrée en matière claironnante, le chanteur enchaîne avec un autre classique des Fab Four ("Drive My Car") puis par un must de sa discographie solo : "Jet".
Le public reprend tous les refrains en choeur et continuera à soutenir son idole jusqu'à la dernière note de la soirée. "Bonsoir Paris, mon petit chou !" lance un Paul hilare et plus svelte que jamais (malgré les rides qui commencent à se faire nombreuses). "Only Mama Knows" (sur Memory Almost Full, 2007) et "Flaming Pie" (sur l'album éponyme de 1997) font retomber l'effervescence du début de concert, comme ce sera la cas pour la majorité de ses chansons post-Beatles. Il faut dire que malgré quelques très bons albums et une poignée de titres splendides, force est de constater que la carrière solo de Paul n'arrive pas à la cheville de ce qu'il a pu faire dans les 60's en compagnie de ses comparses liverpuldiens. A quelques exceptions près ("Let Me Roll It", "Band On The Run" et surtout "Live And Let Die"), ses titres solo seront donc accueillis avec politesse, en attendant le prochain extrait du fabuleux répertoire des Beatles.
Macca ne fait pas la fine bouche, la setlist puisant largement - pour notre plus grand plaisir - dans la discographie des Fab Four. Voir ces chansons qui font partie intégrante de notre ADN prendre vie devant nous procure une émotion indescriptible. Les moments de bonheur absolu s'enchaînent les uns à la suite des autres : "Got To Get You Into My Life", "The Long And Winding Road", "Blackbird", "And I Love Her", "Michelle", "Eleanor Rigby", "Back In The U.S.S.R.", "Paperback Writer", "A Day In The Life", "Let It Be",...
L'émotion atteint son comble lorsque McCartney rend un vibrant et sincère hommage à son alter ego Lennon : il explique que sur "Here Today" (chanson tirée de Tug Of War, son premier album sorti après la mort de John Lennon), il a essayé d'imaginer la conversation qu'auraient eu les deux hommes si John était toujours là aujourd'hui. Gorge serrée, on écoute en retenant une larme. Plus tard, à la suite de l'insurpassable "A Day In The Life", Paul reprend "Give Peace A Chance", manifeste pacifiste de John malheureusement toujours d'actualité. Entre temps, la version au ukulele de "Something", classique des concerts de McCartney, aura rappelé quel songwriter unique a été George Harrison.
A l'inverse, ce n'est pas l'émotion qui nous étouffe lorsque l'on découvre la dernière née du chanteur, intitulée "(I Want To) Come Home" et écrite pour le prochain film de De Niro. Projetées sur les écrans géants, les images de ce dernier en grand-père grimaçant n'arrangeront rien. Bercy semble ensuite ravi de scander le refrain certes entraînant de "Mrs Vandebilt", mais à coup sûr écrit par une chorale de bûcherons slaves. On voit également avec circonspection apparaître sur les écrans les Beatles personnifiés par Rock Band. Ces images au goût trop commercial font un peu tâche. Autre sujet de contrariété : pourquoi, dans un concert, ce sont toujours les gens qui chantent le plus faux qui chantent aussi le plus fort ?
Après un "Live And Let Die" d'anthologie où explosions et flammes viennent accompagner le refrain, Paul nous mime la blague du "Oh j'ai mal aux oreilles, je n'en peux plus, vraiment, je suis à bout, je ne peux plus continuer, pitié !!! Vous en voulez vraiment encore ? Bon, OK, dans ce cas, d'accord...". Il revient à son piano pour se lancer dans ce qui est sans aucun doute le moment le plus attendu de la soirée : "Hey Jude", entonné en chœur par les 18 000 spectateurs. C'est si beau que des frissons nous parcourent l'échine. McCarney clôt là-dessus la première partie du show avant de revenir pour deux rappels consacrés exclusivement aux Fab Four : "Day Tripper", "Lady Madonna", "Get Back", "Yesterday" (moment magique), "Helter Skelter", "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band/The End".
Si cela ne tenait qu'à nous, on continuerait bien la soirée : Paul aurait pu jouer jusqu'au milieu de la nuit sans que l'on se lasse d'écouter ces prodigieux et inoubliables standards. Preuve est faite si besoin était que sa voix fait toujours des merveilles. Tout au long des (presque) 3 heures de show, McCartney est apparu rayonnant, à l'évidence comblé de partager son bonheur avec nous. Malgré Bercy (vraiment, on ne s'y fait pas...) et quelques petits ratés, on aura assisté ce soir à un concert exceptionnel. Ce père fondateur de la pop, qui restera quoi qu'il advienne comme l'un des plus grands mélodiste de notre époque, nous a délivré une magistrale leçon de musique. Les géants se font de plus en plus rares, nous avons eu la chance infinie d'en croiser un ce soir à Bercy.
Set-list : 01 Magical Mystery Tour, 02 Drive My Car, 03 Jet, 04 Only Mama Knows, 05 Flaming Pie, 06 Got To Get You Into My Life, 07 Let Me Roll It/Foxy Lady, 08 Highway, 09 The Long And Winding Road, 10 (I Want To) Come Home, 11 My Love, 12 Blackbird, 13 Here Today, 14 Dance Tonight, 15 And I Love Her, 16 Mrs.Vandebilt, 17 Michelle, 18 Eleanor Rigby, 19 Band On The Run, 20 Ob-La-Di, Ob-La-Da, 21 Sing The Changes, 22 Back In The U.S.S.R., 23 Something, 24 I've Got A Feeling, 25 Paperback Writer, 26 A Day In The Life/Give Peace A Chance, 27 Let It Be, 28 Live And Let Die, 29 Hey Jude / Rappel / 30 Day Tripper, 31 Lady Madonna, 32 Get Back / Rappel 2 / 33 Yesterday, 34 Helter Skelter, 35 Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band/The EndLa Musique dans la peau